sábado, 7 de abril de 2018

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LAS PALMAS

Lo sé, tengo el blog abandonado, pero es que la vida me atropella. Entre las clases y los encargos/actos que han surgido a raíz del Premio, apenas tengo tiempo para sentarme a escribir unas letras y recopilar imágenes que reflejen lo que estoy haciendo. Pero bueno, poco a poco intentaré ir enseñando lo más relevante.

En primer lugar, he tenido la suerte de diseñar la imagen del 18º Festival Internacional de Cine de Las Palmas, que para celebrar su mayoría de edad cambia la fotografía por la ilustración. Digo suerte porque somos muchos los que consideramos al LPAFF (junto al WOMAD) como el evento cultural más importante de mi ciudad. No estamos precisamente sobrados de actividad, así que los diez días del festival son un oasis.


Lo que hice para el festival son 3 carteles y seis ilustraciones. Justo encima muestro del LPAFF y el cartel del MMF (Monopol Music Fest) . También hice una serie de seis ilustraciones para las secciones más emblemáticas del Festival, sólo estarán en el catálogo impreso.
El MMF es un evento anexo que alterna conciertos con documentales/cine relacionados con la música.

Notas sobre el proceso.  

El Festival lleva unos años utilizando como base de su imagen el concepto de los monos sabios (debajo dejo  dos ejemplos de ediciones anteriores), pero la mezcla de animales y fotografía ya les había causado algún quebradero de cabeza.


Simios aparte, cada año la programación gira en torno a uno o varios conceptos y este año había dos efemérides claves para el cine: 50 años del mayo del 68 y del estreno de 2001: una odisea en el espacio, así que tocaba trabajar sobre esos tres temas.
El proceso creativo es el obvio, apuntar ideas y producir bocetos hasta dar con una concepto visual interesante. Lo cierto es que costó llegar a un consenso, desde el Festival tenían las ideas bastante claras, pero yo no acababa de dar con el punto que querían. En el camino hubo dos problemas, el primero derivado de la programación: tenían previsto proyectar nueva versión remasterizada la película de Stanley Kubrick, pero la distribuidora no estaba por la labor, para entonces HAL9000 era el elemento sobre el que pivotaban mis composiciones. Caía una pieza importante. El segundo problema fue que no acertaba a entender el enfoque que le querían dar a la sección de mayo del 68, que al final era un punto menos historicista y más irónico, mostrando el poso que dejó (o cómo fue contestado) por el cine inmediatamente posterior.
Aquí va una selección de bocetos, lo dicho, fueron muchos más tras varias semanas de ensayo y error:

 


Referencias a la cartelería comunista china y soviética, capturase la Chinoise de Godard, alguna frase del Libro Rojo de Mao (ahí tenemos ese tigre de papel)... como comenté, por el camino se cayó 2001, pero querían mantener la referencia (HAL) para señalar esa ausencia y responderla con un ciclo de CF soviético (Estrella roja: Ikarie X-B1/Solaris/Eolomea/Planeta Bur/who wants to kill Jessie). Con esos mimbres, al final encontramos una combinación que podría funcionar:





Con una composición piramidal marcada, usé una gran mancha negra porque estos carteles llevan un montón de información (títulos, fechas, patrocinadores...) y texto blanco/amarillo sobre negro es la combinación más legible a distancia. Una composición simple que acaba en negro y tres planos tan definidos (HAL,"rayos comunistas" y Simios) resolvía una de las dificultades técnicas más complejas que presenta este encargo: el diseño debía funcionar sobre formatos distintos, así las piezas funcionan de manera independiente, lo que facilita todo tipo de adaptaciones.


Para terminar con el tema del cartel, realmente es una mezcla extraña de orgullo y pudor ver la ciudad empapelada con mi trabajo. Creo que la imagen llama la atención y al final esa es la función de un cartel, así que estoy contento con el resultado.

Ilustraciones
Pasamos al catálogo, aquí  no me voy a extender demasiado, el que conoce mi trabajo sabe que no soy esclavo de un estilo (¡publiqué un cómic/fotonovela en 2011!), no me preocupa lo de "consolidar marca personal" siendo consciente de que eso supone un hándicap comercial. Aquí cada ilustración tiene un registro gráfico distinto, me dejé llevar por lo que las películas me sugerían.
Hice seis ilustraciones que presentan las secciones más importantes: Sección oficial, Radu Jude, Estrella Roja, Panorama Canarias, Mayo del 68 y La noche + freak.

1. Sección oficial: Me centré en la única película que no se presentaba a concurso, por eso de no despertar suspicacia. HMYZ (Insect , 2018) de Jan Švankmajer.


2. Radu Jude: una imagen de viaje para el director de Aferim!

 
 3. Estrella roja:

4. Panorama Canarias: disfruté diseñando papahuevos de Passolini, Věra Chytilová y Godard.

5. La noche + freak: maratón de cine gamberro seleccionado por Jesús Palacios, tres largos + tres cortos pondrán a prueba a tu espalda. La ilustración propone a un simio y a un personaje de Saatanan Kanit  practicando la actividad más freak que se puede hacer hoy.

Para terminar, un cartel que al final se utilizó como flyer digital (apenas se imprimieron un par de copias) que anuncia las fiestas post-festival, las "Monkey Nights" en el Paper Club. Para esta imagen usé el clásico e inquietante mono con platillos, petición expresa de uno de los programadores, Víctor Rosales, fascinado por estos pequeños autómatas de los 50s.






 

Poco más, ahora sólo nos queda disfrutar el Festival y entre botellín y bocata, dejarnos sorprender por alguna de sus propuestas. Recemos por otros 18 años de Festival de Cine en Las Palmas. 
¡Salud!

lunes, 8 de enero de 2018

EXPOSICIÓN

Últimos días para visitar la exposición "Premio Nacional del cómic: 2007-2017" en la Sala de Exposiciones del Rectorado, Universidad de Málaga.


Los rezagados que tengan la oportunidad de acercarse a Málaga tienen hasta el sábado 13 para hacerlo. Vistas las fotos, diría que sólo por ver el espacio expositivo merece la pena ir y tomar nota. Dejo un enlace a la web de MueblesMO (encargados de diseñar la silla/punto de lectura "Piruleta"), que contiene una galería de fotos de la expo que está muy bien. 
Galería AQUÍ.



También dejo un enlace con una entrevista a Pepo Pérez, motor de la iniciativa, que supo rodearse de un buen equipo para gestionar el evento: expo/actividades/catálogo. Es una entrevista a tres, Kike Infame pregunta, Pepo y Gerardo Vilches responden. Gerardo puso su granito generando contenido para el catálogo (textos y entrevistas), que parece espectacular. 
Un esfuerzo enorme, la gente de los tebeos tenemos suerte de contar con elementos con esa capacidad de trabajo y resolución, piezas claves en la difusión de cualquier medio. Muchas gracias.
Entrevista AQUÍ



lunes, 11 de diciembre de 2017

DICIEMBRE

Inmersos el último mes del 2017 toca escribir un breve post con algunos actos que tengo para cerrar el año. Aún no es momento de hacer balance, pero realmente ha sido un año de contrastes.

Acabo el año con tres eventos:

-El primero es esta tarde a las 18:00h en Zuloa (Vitoria-Gasteiz), una charla para conmemorar los 10 años del Premio Nacional de Cómic, entre Antonio Altarriba (1er Premio por "El arte de volar") y yo intentaremos dar una visión sobre el estado del tebeo nacional, modera y organiza Kike Infame y yo entraré vía Skype, cruzo los dedos para que la tecnología se comporte.

- El siguiente acto es este viernes 15, será una charla en el Ateneo de la Laguna (Tenerife) a las 19:00h. En la mesa estaremos Alberto González Vázquez (Querido Antonio) y yo hablando sobre lo que haga falta, Alberto con gracia y yo sin ella. Organiza el Ateneo de la Laguna y el Círculo de Bellas Artes de SC de Tenerife.

- El tercer evento es una exposición sobre los primeros 10 años del Premio Nacional. Se inaugura el jueves 14 en Málaga y contiene un montón de originales de todos los libros galardonados, también material que muestra el proceso de trabajo de algunos autores. La cosa promete y me consta que ha sido muy complicado organizar algo así.  Detrás de la gestión está Pepo Pérez y echando un cable con los textos y entrevistas para el catálogo (no se lo pierdan) está Gerardo Vilches. Organiza la Universidad de Málaga y el Ministerio de Cultura. Yo he intentado escaparme pero por motivos laborales me ha sido imposible encajar una charla en Málaga, igualmente habrá un montón de actos asociados a la exposición, así que si les pilla cerca, permanezcan atentos.



lunes, 6 de noviembre de 2017

MADRID

Primer evento grande tras el Premio: mini-gira madrileña.
Será un tute, en medio intentaré ver rápido la expo de Herriman, pero como no es forma de tratar esa expo y como tampoco me va a dar tiempo de ver la del TBO, ni la de Marcel Dzama, espero volver pronto.
Amiguetes que hace un siglo que no veo, si andan bien de tiempo, pasen a saludar.
¡Nos vemos en la capitá!

domingo, 5 de noviembre de 2017

PREMIO NACIONAL 2017

Soy el décimo Premio Nacional de Cómic.

Me repetía esta frase más de 300 veces la primera semana tras el 9 de octubre, 200 veces la segunda, 100 la tercera y ahora, casi un mes después, voy por unas 5-10. La repito en la guagua, en la cola del supermercado, mientras cuezo arroz...y funciona, parece que en la repetición está la asimilación. Lo hago mentalmente, aunque a veces me sorprendo moviendo los labios con el ceño fruncido, como si estuviera loco. La repito para concentrarme en "vivir el momento" (el mantra new-age del mindfulness ha calado hondo), pero cuesta no proyectarse en el camino pasado o en la senda futura, es casi imposible cumplir con el mantra. Mientras tanto, siguen subiendo Erasmus a la línea 25 de las 7:00 am.

El fallo del jurado cayó un lunes, el único día libre que tengo desde que regresé a la vida docente. Tuve suerte, cualquier otro día hubiera sido el último en enterarme y si mis alumnos ven la reacción primaria al recibir la noticia, me habrían perdido el respeto.
Ese lunes bajé a la playa temprano, hacía bueno, como casi cada día de octubre en Las Canteras y aproveché la marea baja para ir a nadar. Soy anti-fotos, pero por alguna extraña razón, esa mañana me dio por tomar ésta:

Fue lo último que hice antes de "cambiar de estatus", apenas llegué a casa recibí la noticia y mi tiempo desde entonces es muy escaso. Entre la adaptación a los nuevos modelos de enseñanza, el papeleo burocrático, las correcciones, horas complementarias... las entrevistas, reuniones y algún que otro encargo, he estado desbordado y me temo que seguiré así durante un tiempo. Es curioso que el Premio Nacional coincida con el momento en el que no tengo ni un minuto para pensar, escribir o dibujar una línea.Casi un mes después me he obligado a sacar un rato para al menos subir unas letras a este blog.

Al lío, el jurado decidió premiar a Lamia por "su capacidad de innovación formal y estética, que aprovecha el andamiaje de una historia de género negro para relatar una parte de nuestro pasado, y por su tratamiento del papel de la mujer en dicho periodo", y yo estoy de acuerdo con cada palabra.

Toda la información en la web del Ministerio.

Llegamos a la parte de agradecimientos y cierre, en breve subiré un post con los eventos en los que andaré metido en noviembre-diciembre.
Muchas gracias a mi familia, a mi compañera, a los lectores, a mis editores, a los críticos y divulgadores de cómic, libreros, compañeros oficio y, por último jurado del Premio.
Espero que no pase otro mes entre post y post.

¡Salud!

lunes, 25 de septiembre de 2017

SEPTIEMBRE: MÁS BUENA NUEVA

Termina septiembre y hace justo un año que vio la luz la primera edición de Lamia. En ese tiempo han pasado unas cuantas cosas interesantes, más que con cualquier otro de mis libros anteriores: viajes, charlas, talleres, encargos, nominaciones... todo lo que en otro post calificaba como "periferia del proyecto", que engloba lo que no es hacer cómic y que genera algún beneficio, no necesariamente monetario.
Esta última semana han aparecido dos buenas noticias, la primera relacionada con Lamia. Si hace un par de semanas me hacía eco de la doble nominación a los Premios de la crítica que organiza la revista Dolmen, el pasado sábado 16 al fin se fallaron y... ¡gané el premio a "mejor guionista nacional" por Lamia!
Tras varias nominaciones a premios importantes por Nela y Lamia, este es el primero que gano, así que estoy especialmente contento... aunque siendo autor completo siempre me quedarán un montón de preguntas: ¿quién puede determinar dónde termina el dibujo y empieza el texto? incluso en proyectos de autoría compartida ¿alguien sabe cuánto pone cada uno de los autores en el proceso? habría que examinar el texto (guión) original del que parte el proyecto para poder discernir algo así... y nadie tiene acceso a ese material porque es parte del proceso. ¿Qué hace que un tebeo sea bueno o malo? ¿qué lo hace cojear? ¿puede un mal tebeo dar un premio a alguno de sus autores?
Esto trata de comunicar y más lo importante es que el vehículo sea efectivo... al menos desde mi punto de vista. Por eso no entiendo muy bien la separación guionista-dibujante en muchos premios, para mí somos simplemente co-autores.
También he comentado varias veces que no soy muy partidario de premios, son injustos y siempre cumplen el tópico "hablan más de quién los otorga que de quién los recibe", pero entiendo que son necesarios como herramienta de promoción del autor y del cómic en sí. En un medio minoritario, recibir un premio importante puede marcar la diferencia entre seguir o abandonar para un autor, sobre todo si es joven o minoritario. Aún así, creo que becas, residencias y subvenciones a proyectos son más efectivos a nivel colectivo.
Pero bueno, tenemos premios y soy más partidario de la elección por jurado que de la votación popular/gremial, como ya he dicho, tampoco separaría dibujante de guionista porque al final podría quedar en diferenciación entre el tebeo más entretenido (que en realidad es el mejor, porque la historia ha funcionado) y para el dibujo/color más bonito (que tiene más que ver con el gusto estético y eso a veces tiene poco que ver con el cómic). Tampoco daría un premio como "mejor obra nacional" a material producido fuera, dirigido a otro público y financiado por editoriales foráneas, en todo caso, cambiaría el epígrafe por "mejor obra de autor nacional" si es material original con personajes propios.
Me lío y es de bien nacido ser agradecido, así que muchas gracias a todos los críticos/divulgadores que se tomaron la molestia y el tiempo de votar en estos premios, independientemente de qué votaron. A Dolmen por organizarlos y a las Jornadas de Cómic de Avilés por darles cobijo. También quiero dar la enhorabuena a todos los compañeros nominados y premiados, todo lo que pude leer de este año eran buenos tebeos y nosotros sabemos lo que cuesta hacerlos (incluso mal).



Segunda noticia, avanza la peli basada (libremente) en Sordo, un tebeo que hice junto a David Muñoz en 2008 (¡el tiempo!). Esperamos tener noticias frescas sobre este proyecto pronto, pero por ahora tienen el casting medio cerrado.

Poco más, seguimos en la brecha.

sábado, 2 de septiembre de 2017

17º PREMIOS DE LA CRÍTICA

Permitan que empiece este post con una exclamación:

¡Mi Lamia está nominado a los 17º Premios de la Crítica! y en dos categorías, nada menos.

Organizados por la revista Dolmen los galardones se entregarán en durante la jornada del clausura del Jornadas de Cómic de Avilés, el 16 de septiembre.

Lamia está nominada en la categoría de mejor obra nacional y yo en la categoría de mejor guionista nacional. Ya en 2014 estuve nominado a mejor guionista por Nela, pero siendo una adaptación mis posibilidades eran nulas, lo vi más bien como el reconocimineto a un trabajo hecho.

Muchas gracias a todos los que pensaron en Lamia para que estuviera ahí y mi enhorabuena a todos los nominados, fue un buen año.

Los nominados de la 17º edición son:

MEJOR DIBUJANTE EXTRANJERO

-Michael Lark por Lazarus
-Jamie McKelvie por The wicked & the divine
-Mitch Gerards por El sheriff de Babilonia
-Dustin Nguyen por Descender
-Zeina Abirachev por El piano oriental

MEJOR DIBUJANTE NACIONAL

-Gabriel Hernández Walta por La Visión
-Keko por El perdón y la furua
-Jaime Martín por Jamás tendré 20 años
-Daniel Torres por Roco Vargas: Júpiter
-Javier Rodríguez por Spiderwoman
-Oril Hernández por Naturalezas Muertas

MEJOR GUIONISTA EXTRANJERO

-Tom King por La Visión
-Zidrou por Los buenos veranos
-Brian K. Vaugahn por Paper Girls
-Tom King por El sheriff de Babilonia
-Alan Moore por Providence

MEJOR GUIONISTA NACIONAL

-Jaime Martín por Jamás tendré 20 años
-Rayco Pulido por Lamia
-David Sánchez por Un millón de años
-Miguelanxo Prado por Presas Fáciles
-Antonio Altarriba por El perdón y la furia

MEJOR OBRA INTERNACIONAL

-La Visión
-Paper Girls
-Lazarus
-The wicked & The Divine
-Paul en el Norte

MEJOR OBRA NACIONAL

-Jamás tendré 20 años
-Un millón de años
-Lamia
-El perdón y la furia
-Cosmonauta

MEJOR OBRA TEÓRICA

-100 años del TBO
-Cuando Bruce Wayne se llamaba Bruno Díaz
-Cómics, manual de instrucciones
-Tebeos, las revistas juveniles
-Narración Gráfica

TODA UNA CARRERA AUTOR EXTRANJERO

-Hermann
-Jacques Tardí
-Frank Miller
-Bryan Talbot
-John Byrne

TODA UNA CARRERA AUTOR NACIONAL

-Enrique Sánchez Abulí
-Alfonso Azpiri
-Miguelanxo Prado
-Antonio Altarriba
-José María Beá